Gerçeküstücülük (Sürrealizm) : Doğuşu ve Gelişimi
- Tuvalin Gündemi
- 18 May 2024
- 3 dakikada okunur
Güncelleme tarihi: 22 May 2024
İçindekiler :
Gerçeküstücülük (Sürrealizm) Nedir?
Gerçeküstücülük ya da daha yaygın bilinen adıyla sürrealizm, 20. yüzyılın başında, özellikle Birinci ve İkinci Dünya Savaşları arasında, Avrupa'da ortaya çıkan bir sanat ve edebiyat akımıdır. Bu akım, akılcılığı reddeden ve karşı-sanat hareketi olarak bilinen dadaizmin etkisi altında doğmuştur. Sürrealizm, bilinç akışının, rastgele ruh hallerinin ve rüyaların sanata yansıtıldığı bir akımdır.
Sürrealizmin Kurucusu: André Breton
1924 yılında, şair André Breton'un "Manifeste du Surréalisme" (Sürrealizm Manifestosu) ile temelleri atılan bu akım, bilinç ile bilinçdışı dünyasını birleştiren bir yol olarak tanımlanmıştır. Breton’a göre sürrealizm, gerçeğin bir izdüşümü olup, gerçekdışı bir anlam taşımamaktadır. Sigmund Freud'un psikanalitik teorilerinden esinlenen Breton, bilinçdışının yaratıcı gücünü vurgulamış ve deha kavramını bilinçdışı dünyaya erişebilme yeteneğiyle tanımlamıştır.

Gerçeküstücülüğün Yöntemleri ve Teknikleri
Sürrealist sanatçılar, yaratım süreçlerinde birçok özgün teknik ve yöntem kullanmışlardır. Bu tekniklerin çoğu, bilincin etkisini azaltarak özgür hayal gücünü artırmayı amaçlar. İşte bazı sürrealist teknikler:
Otomatizm (Özdevim): Bilinçdışı düşünceleri ortaya çıkarmak için kullanılan bu teknik, kendiliğinden çizim ve yazıyı içerir. André Masson, Joan Miró, Salvador Dalí, Jean Arp ve André Breton gibi sanatçılar bu yöntemi uygulamıştır.
Dekalkomani: Max Ernst tarafından geliştirilen bu teknik, tuvale kalın bir boya tabakası sürülüp üzeri folyo ile kaplanarak yapılır. Folyo kaldırıldığında oluşan desenler, resmin iskeletini oluşturur.
Grataj: Joan Miró ve Max Ernst’in kullandığı bu teknikte, tuvale uygulanan kurumuş boya kazınarak altındaki yüzey ortaya çıkarılır.
İstemsiz Heykelcilik: Bilinçsizce cisimlerin formlarını değiştirerek yapılan heykel çalışmalarıdır. Ataç, kağıt parçası gibi sıradan nesneler bu çalışmaların materyali olabilir.
Sürrealizmin Öncüleri ve Temsilcileri
Sürrealizmin Öncü Sanatçıları
Salvador Dalí : "The Persistence of Memory" gibi eserleriyle bilinçdışının ve rüyaların resim sanatındaki en ünlü temsilcilerinden biridir.

Rene Magritte : "The Son of Man" ve "The Treachery of Images" gibi eserlerle bilinç ve algının sınırlarını zorlamıştır.

Joan Miró : Renkli ve soyut formlarıyla tanınan Miró, sürrealizmin en yaratıcı figürlerinden biridir.

Pablo Picasso : "Guernica" gibi eserlerle sürrealizmin izlerini taşır.

Frida Kahlo : "The Two Fridas" ve "Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird" gibi eserlerde kendi acı ve rüyalarını yansıtmıştır.

Marc Chagall : Renkli ve rüyayı andıran eserleriyle sürrealist sanatın önemli isimlerinden biridir.

Sürrealizmde Edebiyat
Sürrealist Edebiyatın Özellikleri
Sürrealizm, sanatta olduğu kadar edebiyatta da derin izler bırakmıştır. Andre Breton, Louis Aragon, Paul Eluard ve Benjamin Peret gibi isimler sürrealist yazının öncüleridir. Sürrealist edebiyat, aklın kontrolünden sıyrılarak, bilinçdışının özgürce ortaya konmasını amaçlar. Otomatik yazı, sürrealist edebiyatın temel tekniklerinden biridir.
Öne Çıkan Sürrealist Eserler
André Breton : "Nadja" ve "Magnetic Fields"

Paul Eluard: "Capitale de la Douleur" ve "L'Amour la Poésie"
Louis Aragon: "Paris Peasant" ve "Aurélien"

Benjamin Péret: "Death to the Pigs" ve "The Liberty of Love"
Sürrealizmin Sanat Dallarına Etkisi
Sürrealizm ve Görsel Sanatlar
Sürrealizm, resim sanatında derin izler bırakmıştır. Salvador Dalí, Rene Magritte, Joan Miró ve Frida Kahlo'nun yanı sıra Max Ernst ve Yves Tanguy gibi sanatçılar da bu akımın önemli isimlerindendir. Bu sanatçılar, bilinçdışının imgelerini ve rüya dünyalarını tuvallere taşıyarak sürrealizmin etkisini genişletmişlerdir.

Sürrealizm ve Sinema
Sinema, sürrealizmin etkisini en çok gösterdiği sanat dallarından biridir. René Clair’in "Entr’acte" filmi, Man Ray’in "L'Étoile de mer" filmi, Luis Buñuel ve Salvador Dalí’nin "Un Chien Andalou" (Endülüs Köpeği) ve "L'Âge d'Or" (Altın Çağ) filmleri, sürrealizmin sinemadaki en önemli örneklerindendir.

Sürrealizm ve Tiyatro
Tiyatroda sürrealizmin izlerini görmek mümkündür. Apollinaire'in "Les Mamelles de Tirésias" (Tiresias'ın Göğüsleri) oyunu, sürrealist tiyatronun önemli bir örneğidir. Federico García Lorca’nın "The Public" ve "When Five Years Pass" oyunları da bu akımın tiyatrodaki önemli eserlerindendir.
Sürrealizm ve Müzik
1920’lerde birçok besteci, sürrealizmden etkilenmiştir. Francis Poulenc, Erik Satie ve Edgard Varèse, sürrealist müzik eserlerine imza atan bestecilerdendir. Bu sanatçılar, bilinçdışının müzikle ifade edilmesini keşfetmeye çalışmışlardır.

Sürrealizm ve Türkiye
Türkiye’de sürrealizm akımı, edebiyat ve sanat dallarında önemli izler bırakmıştır. Orhan Veli Kanık, Melih Cevdet Anday, Oktay Rifat Horozcu, İlhan Berk ve Cemal Süreyya gibi şairler, sürrealizmin etkisi altında eserler vermişlerdir. Bu sanatçılar, bilinçdışının özgürlüğünü ve hayal gücünün gücünü şiirlerine yansıtmışlardır.
Sonuç: Sürrealizmin Kalıcı Etkisi
Sürrealizm, ortaya çıktığı günden bu yana sanat ve edebiyat dünyasında kalıcı izler bırakmıştır. Bilinçdışının sanatsal ifadeye dönüştürülmesi, hayal gücünün ve rüyaların sanata yansıtılması, sürrealizmin temelini oluşturur. Salvador Dalí, Rene Magritte, Joan Miró ve Andre Breton gibi sanatçılar ve yazarlar, sürrealizmin en önemli temsilcileri olarak tarihe geçmiştir. Sürrealizmin etkileri, günümüzde de birçok sanat dalında ve eserde görülmektedir.
Comments